藝術設計創新力叢書--插畫設計

這是一個圖形與圖像的時代，圖形直觀，便于理解記憶，插畫是現代生活里常見到的圖形圖像，插畫藝術不僅局限于書籍、報刊等領域，它延展到生活的各個領域并大放光彩。本書通過大量的案例分析，以圖文并茂的形式，嚴謹地闡述商業插畫設計相關理論知識，詳細地講解相關的技法以及軟件的應用。本書重點在于基本理論與實踐結合，在培養讀者藝術素養的同時實現基本技能上的提高。同時書中適當增加了當下市場熱點話題，如數字化插畫設計、文創類衍生產品設計等。

編者從日本留學歸國后，從事插畫教育多年。面對國內現有的一些插畫設計教材，覺得其注重對已有表現形式的模仿學習，過于追求結果，從而容易忽視最重要的，也就是對表現探索過程的引導；也缺乏對插畫本質的系統性的講解。這樣可能造成學生無法從根本上理解插畫，創意力和表現力無法在課程內得到有效訓練。在實際教學中，編者結合在國外插畫的學習經驗進行自主教材制作和授課，在實踐中總結了一點心得。
經好朋友王小楓的介紹，有幸在2022 年夏天結識到本套叢書主編宗誠老師。隨后，本書就在宗誠老師的支持下開始構思，如今已過了差不多一年的時光。實際整理編寫的過程中，遠比想象要困難。為了保證書的易讀性，全書的內容量與結構需要權衡，史論知識與實踐相關內容的比例需要合理規劃，內容要盡量全面，選圖必須要有代表性，文字必須精確而好懂。
編者基于以上的問題點和準則，進行了資料的整理篩選和編輯，從插畫的史論、藝術家研究、表現手法研究三個方面出發，力求本書能夠綜合理論、表現案例、提供方法，既能適合插畫入門學習，也能銜接至插畫的進階研究。
本書內容分為四章。第一章從概念層面進行梳理，明確了“插畫”與“插圖”的區別、插畫與繪畫、插畫與美術史的關系，幫助讀者建立正確的專業認知。第二章是關于藝術家研究。主要介紹了英國、法國、美國近200 年內插畫的發展以及各個時期有代表性的插畫藝術家，再通過對每位藝術家的插畫和時代進行解析，幫助讀者理解其藝術風格及成因。第三章是關于插畫表現的實踐，詳細介紹了畫材的發展、常見的畫材，并著重講解了插畫表現手法與形式。每樣畫材都引入表現案例和效果，讓讀者對各種不同的畫材能產生興趣，獲得一定的啟發；在表現手法和形式中，主要圍繞寫實與變形（抽象）、不同的藝術理念對應不同的手法和形式、理念和形式的相生相輔，著重對已有藝術形式的原理進行解析，幫助讀者理解表現的本質。第四章介紹了5 位活躍在當下的國內插畫師，他們大多都具有國際視野，以及獨特而富有魅力的表現力。
插畫，作為一門中間學科，在藝術與設計界限模糊的當下，反而具有更加廣闊的可能性以及跨學科交互的優秀適應性。本書由高磊、隋靜主編，李奇、張超副主編。感謝叢書主編宗誠的全面信任，對本書編寫的支持和幫助；感謝參與本書編寫的宗誠、王小楓、吳窮、索理、李營偉、魏文卿、張大鵬、nichinichi、沈培慧、白新蕾、尹香華、王昕鈺、吳菲的共同努力；感謝在這段時間里給予體諒的夫人Song Yeonjoo。最后，希望本書能在當下的插畫教育領域起到拋磚引玉的作用。如有疏漏與不足，敬請指正批評。

編者
2023年6月

高磊，日本多摩美術大學美術學博士，現任教于景德鎮陶瓷大學視覺傳達設計專業。橫跨視覺傳達設計與當代繪畫領域，從事近現代中外插畫表現對比研究，公開發表日語博士論文《論不可見對象的可視化——從植物的“精”系列作品出發》。先后于日本、韓國舉辦個展5回，參加團體展40回以上。代表作“The Spirit of Plants”插畫系列，獲得“JIA ILLUSTRATION AWARD 2018 Holbein”獎，第六屆澳門國際當代插畫大賽2022 全場大獎評審獎，“靳埭強設計獎2022”年度優秀獎等獎項。

本書首先系統性地梳理了插畫的概念，并以對表現手法的探索為核心思想，引入了藝術家研究與表現手法研究的版塊；其次，通過解析不同地域不同時期插畫師的作品，再圍繞不同畫材帶來的不同效果與質感、寫實與變形、不同的藝術理念導致的不同表現手法與形式、理念與形式的關系，逐步揭示了插畫表現的原理。
本書可作為高等院校藝術設計專業的教材使用，也可作為插畫入門學習、研究的參考用書。

第一章 關于插畫
第一節 插畫的概念
一、插畫的定義 002
二、插畫與插圖 005
三、插畫與繪畫 008
四、插畫在美術史中消失的原因 013
第二節 插畫的發展歷程
一、西方早期插畫 015
二、中國早期插畫 023
三、印刷技術出現后插畫的發展 027

第二章 英國、法國、美國的近代插畫
第一節 英國的近代插畫
一、由諷刺畫開始的英國插畫 050
二、文學插畫的發展 055
三、20 世紀的英國插畫師 063
第二節 法國的近代插畫
一、巴黎街頭的插畫海報 067
二、廣告中的插畫表現 073
第三節 美國的近代插畫
一、美國插畫的黎明期 078
二、美國插畫的黃金時代 081

第三章 常見畫材及插畫的表現手法
第一節 畫材的出現和發展
一、顏料和媒介 094
二、金屬管狀顏料的出現 096
三、 媒體技術發展帶來插畫創作的變化 098
第二節 插畫制作中常用的畫材
一、油彩 100
二、水彩和水粉（不透明水彩） 100
三、丙烯 101
四、鉛筆、木炭 103
五、色粉、蠟筆、油畫棒 105
六、針管筆、墨水筆、馬克筆、彩色墨水 107
七、版畫 108
八、噴筆 109
九、拼貼 110
十、綜合媒材及立體插畫 111
第三節 插畫與寫實
一、寫實= 真實感的追求 113
二、寫實的手法——遠近法 115
三、 近代寫實主義的觀念和形式 122
四、當下寫實的多樣化 130
第四節 插畫與變形
一、為何需要變形 132
二、不同理念下的不同變形風格 134

第四章 活躍在當下的國內插畫師
一、吳窮 144
二、索理和李營偉 146
三、nichinichi 148
四、高磊 150
五、沈培慧 151

參考文獻 152